HIP HOP
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ヒップホップダンス(HIP HOP)Danceとは?
日本のHIPHOPダンス人口は近年増加傾向にあります、ヒップホップダンスの人気も増加傾向にあります。特に若者やダンス愛好家の間で人気が高く、都市部を中心にダンススタジオやクラブでのヒップホップダンスのレッスンやイベントが開催されています。また、日本でも有名なヒップホップダンサーが多数活躍しており、彼らが日本のダンスシーンにおけるヒップホップの普及に大きな影響を与えています。
ヒップホップダンスは、ヒップホップ音楽に合わせて踊られるダンスのスタイルのひとつです。1970年代にアメリカ合衆国のニューヨークで始まり、ストリート文化の中で発展しました。
ヒップホップダンスには、様々なスタイルがありますが、代表的なものにブレイクダンス、ポッピング、ロッキング、ハウスダンス、クラッシングなどがあります。これらのスタイルは、それぞれ異なるムーブメントやステップを特徴としています。
ヒップホップダンスは、そのルーツがストリートカルチャーにあるため、フリースタイルで踊ることが一般的で、個性や感情を表現することが重視されます。また、ビートやリズムに合わせて体を動かすことが特徴的で、多彩な動きやアクロバット的な要素が含まれることもあります。
現在では、世界的なダンススタイルとして広く知られ、ダンスバトルやコンテスト、ミュージックビデオなどでも頻繁に見られるスタイルとなっています。
1,はじめに
はじめに、この記事ではヒップホップダンスについて詳しく解説していきます。ヒップホップダンスは、世界的に人気が高く、多くの人々が楽しんでいます。しかし、初心者にとっては、どのように始めたらよいのか、どのようなステップや技があるのか、上達するためにはどのようなトレーニングが必要なのかといった疑問があります。本記事では、これらの疑問に答えるとともに、ヒップホップダンスの歴史や文化、有名なダンサーや振付師、大会やプロの世界など、幅広く解説していきます。
また、今回のテーマが重要な理由は、ヒップホップダンスが単なるエンターテイメントに留まらず、社会的な意義を持つ文化であることです。ヒップホップダンスは、若者文化として世界中で広がり、ダンサーやアーティストとして活躍する人々も多くいます。また、ヒップホップカルチャーは、差別や抑圧に抗するメッセージを持ち、社会的な問題を訴える力もあります。本記事を通じて、ヒップホップダンスをより深く理解し、その魅力や意義を知ることができるようになることを目指します。
【HIPHOP DANCEの歴史】
ヒップホップの歴史は、1970年代初頭のアメリカ合衆国のブロンクス地区で始まりました。当時、ブロンクスは貧困地域で、若者たちは社会的な差別や経済的な困難に直面していました。そんな中、若者たちは音楽やダンス、グラフィティなどを通じて、自分たちのアイデンティティを確立し、ストリートカルチャーを築き上げていったのです。
ヒップホップの起源としては、DJコールド・クラッシュやグランドマスター・フラッシュなどのDJたちが、ブレイクビーツ(ビートの中の短い間の無音部分を利用した、新しいリズムを作り出す手法)を使って、新しい音楽を創り出したことが挙げられます。彼らの音楽は、ブロンクスの若者たちの間で人気を博し、ダンスバトルやストリートパフォーマンスなどで使用されるようになりました。
同時期には、グラフィティ・アートが盛んになり、ストリートでのアート作品が増えていきました。また、ブロンクスの若者たちは、ファッションやスラング、行動規範など、自分たちの独自の文化を形成していったのです。
1980年代に入ると、ヒップホップは商業的な成功を収め、ラップミュージックが主流となりました。この時期には、Run-DMC、LL Cool J、Beastie Boys、Public Enemyなどのアーティストが登場し、ヒップホップは全米の若者たちの間で人気を博しました。また、ヒップホップ文化は、世界中に広がり、様々なスタイルや要素が生まれていったのです。
現在では、ヒップホップは世界中で愛される文化となり、音楽、ダンス、ファッション、アート、映画など、様々な分野で影響力を持っています。
2,ヒップホップダンスとは?
ヒップホップダンスは、1970年代にニューヨークのブロンクス地区で始まった、黒人の若者たちによるストリートダンスの一種です。当初は、ダンスの一部であったヒップホップカルチャーの一環として踊られていましたが、やがてダンス自体が独立した文化として発展し、世界中で愛されるようになりました。
ヒップホップダンスは、その名の通り「ヒップ(腰)」を中心としたムーブメントが特徴で、ロック、ポッピング、ブレイキン、ニュースタイルなど、様々なスタイルが存在します。また、ヒップホップダンスは、ラップやDJプレイといったヒップホップカルチャーの他の要素と深く結びついており、音楽に合わせて踊ることが多く、ストリートダンスの雰囲気を持っています。
【ヒップホップダンスのステップと技】
ヒップホップダンスには、多くのステップや技が存在します。代表的なものとして、以下のようなものがあります。
・トップロック
・フットワーク
・ポッピング
・ロッキング
・ウェービング
・ブレイキン
・ニュースタイル
これらのステップや技は、基本的には自由に組み合わせることができます。そのため、自分なりのオリジナルのダンスを作り出すこともできます。
【ヒップホップダンスの楽しみ方】
ヒップホップダンスは、スタジオでのレッスンや、ストリートでのフリースタイルなど、様々な形で楽しむことができます。初心者は、まずはスタジオでのレッスンから始めることをおすすめします。ス
タジオでのレッスンでは、プロのダンサーやインストラクターによる指導を受けながら、基本的なステップや技を学ぶことができます。また、ダンスを通して体を動かすことで、健康にも良い効果が期待できます。
一方、ストリートでのフリースタイルは、自由度が高く、自分なりのダンスを楽しむことができます。ただし、周囲の人々や場所によっては禁止されていることもあるため、注意が必要です。
【ヒップホップダンスとは?まとめ】
本記事では、ヒップホップダンスについて解説しました。ヒップホップダンスは、1970年代に始まったストリートダンスの一種であり、多くのスタイルが存在します。また、音楽と深く結びついた文化であり、スタジオでのレッスンやストリートでのフリースタイルなど、様々な形で楽しむことができます。初心者の方でも、まずはスタジオでのレッスンから始めることをおすすめします。
3,ヒップホップダンスにおける有名なダンサー・振付師
【はじめに】 本記事では、ヒップホップダンスにおいて、特に有名なダンサーや振付師について解説します。彼らがどのような影響を与えたのかを知ることで、より深くヒップホップダンスについて理解できるでしょう。
【有名なダンサー】
マイケル・ジャクソン
ミスター・ワイゼ
ローリン・ヒル
ジェニファー・ロペス
ウィル・スミス
ジャネット・ジャクソン
ブリトニー・スピアーズ
ジャスティン・ティンバーレイク
シアラ
ブルーノ・マーズ
【有名な振付師】
ロリーン・ギブソン
シェーン・スパークス
デイブ・スコット
ファレル・ウィリアムス
タブー・ナスタラン
ウィル・ダ・ビースト
トラヴィス・ペイン
ケンドリック・ラマー
シャウン・エヴァンス
ブライアン・フリードマン
【彼らが与えた影響】
有名なダンサーや振付師たちは、ヒップホップダンスの発展に大きな影響を与えてきました。例えば、マイケル・ジャクソンは、その独創的なダンススタイルで多くの人々を魅了し、ミュージックビデオの世界にも新しい風を吹き込みました。また、ローリン・ギブソンは、踊りのクオリティの向上や、女性ダンサーの地位向上に貢献しました。有名な振付師たちも、自分たちの独自のスタイルを生み出し、多くのダンサーたちに影響を与えています。
【有名なダンサー・振付師まとめ】
本記事では、ヒップホップダンスにおける有名なダンサーや振付師について紹介しました。彼らが与えた影響は大きく、ヒップホップダンスの
有名なダンサー・振付師の紹介
ここでは、有名なヒップホップダンサーや振付師を紹介し、それぞれの特徴や代表作などを紹介します。
ローリーン・ギブス(RoreeN Gibbs) ハリウッド映画『ストリートダンス3D』で主演を務め、世界的に有名になったダンサー。一般的に「キング・タット」として知られているストリートダンサーの一人で、全米ダンス選手権などで受賞歴がある。また、音楽プロデューサーとしても活躍しており、ジャスティン・ビーバーなどのアーティストの楽曲を手掛けている。
ブライアン・フリードマン(Brian Friedman) アメリカのダンサー・振付師であり、Xファクターの振付師としても知られる。ブリトニー・スピアーズやマイケル・ジャクソンなどの有名アーティストの振付を手掛けたことでも知られており、そのスタイルは独特である。
シェーン・スパークス(Shane Sparks) アメリカの振付師であり、テレビ番組『So You Think You Can Dance』で審査員を務めていたことでも知られる。ミッシー・エリオットやアイシャ・キーズ、ビヨンセなどの楽曲の振付を手掛けたことでも知られており、そのセンスはユニークである。
ウィル・ダ・ビースト(Willdabeast) アメリカのダンサー・振付師であり、自身が主宰するダンスチーム「IMMA BEAST」のリーダーでもある。ビヨンセやジャスティン・ビーバーなどの楽曲の振付を手掛けたことでも知られており、そのダンススタイルは強烈である。
ニキータ・カルセフ(Nikita Karczewski) ロシアのダンサー・振付師であり、世界的に活躍している。ジャスティン・ビーバーやクリス・ブラウンなどの楽曲の振付を手掛けたことでも知られており、そのダンススタイルは独創的である。
ジャネット・ジャクソン:マイケル・ジャクソンの妹であり、自身もダンサーとして活躍している。1990年代にリリースした「Rhythm Nation 1814」のMVにおいて、彼女自身が振付を手掛け、ダンスシーンに大きな影響を与えた。
ファーギー:女性ヒップホップグループ「ブラック・アイド・ピーズ」のメンバーであり、ソロシンガーとしても活躍している。彼女の振付はポップでエネルギッシュなものが多く、広く親しまれている。
デレク・ヒューズ:多くのアーティストの振付を手掛け、MTVのリアリティ番組「America’s Best Dance Crew」の審査員を務めた経験もある。彼が手掛けた振付はスタイリッシュでダイナミックなものが多く、多くのダンサーたちから尊敬を集めている。
4,HIPHOP DANCEの大会
【HIPHOP DANCEの大会】
ヒップホップのダンス大会やプロの競技会は、世界中で開催されています。以下は、いくつかの代表的な大会や競技会の例です。
Red Bull BC One 世界最高峰のブレイクダンスの大会で、毎年世界各地で開催されます。2004年に始まり、世界中のトップブレイカーが出場し、優勝を争います。
Juste Debout フランスで始まったストリートダンスの世界的な競技会で、ポッピング、ロッキング、ブレイキン、ハウスなど、様々なジャンルのダンサーが出場します。2002年に始まり、日本でも予選が行われています。
UK B-Boy Championships 英国で開催されるブレイクダンスの世界大会で、1996年に始まります。世界中からトップブレイカーが集まり、トーナメント形式で優勝を争います。
Hip Hop International アメリカ合衆国で開催されるヒップホップダンスの世界大会で、メガクルー、アダルト、ジュニア、キッズなど、様々な部門があります。2002年に始まり、世界中からトップダンサーが出場します。
Freestyle Session アメリカ合衆国で始まったブレイクダンスの世界大会で、2000年に始まります。ヒップホップダンスの他にも、DJバトルやMCバトルなども開催されています。
日本国内、東京のHIPHOP DANCEの大会
日本国内でも、以下のような大会が開催されています。
DANCE DELIGHT 日本最大のストリートダンスの大会で、オールジャンルにわたるダンスチームが出場します。1994年に始まり、東京都内で開催されます。
BODY ROCK 東京で開催されるヒップホップダンスの大会で、アマチュア・プロ問わず、国内外のトップダンサーが出場します。
R16 JAPAN 韓国で始まったブレイクダンスの世界大会で、日本でも予選が開催されています。優勝者は韓国で開催される本戦に出場することができます。
WORLD DANCE COLISEUM 日本国内のダンス大会で、ストリートダンス、ジャズダンス、バレエなど、様々なジャンルのダンス
チームが出場し、予選を勝ち抜いた上位チームが本戦に進みます。また、優勝者には海外のダンス大会への出場権も与えられます。
RADIKAL FORZE JAM シンガポール発祥のブレイクダンスの大会で、アジア地域を中心に開催されています。日本でも予選が行われており、優勝者は本戦に出場することができます。
以上、いくつか代表的なヒップホップダンスの大会や競技会を紹介しました。これらの大会は、ダンサーたちが技術を磨き、世界中から競い合う場として注目されています。
【HIPHOP DANCEの有名人】
ミッシー・エリオット (Missy Elliott) アメリカ合衆国出身の女性ラッパーであり、同時に振付師でもあります。数多くのアーティストの音楽ビデオやステージの振付を手掛けており、その才能が高く評価されています。
ジャネット・ジャクソン (Janet Jackson) アメリカ合衆国出身の女性歌手であり、同時にダンサーでもあります。ミュージックビデオやライブパフォーマンスにおいて、HIPHOPダンスを得意としており、そのパフォーマンスは多くの人に称賛されています。
ローリーン・ギブソン (Laurieann Gibson) アメリカ合衆国出身の振付師であり、プロデューサーでもあります。多数のアーティストのステージや音楽ビデオの振付を手掛けており、特にレディー・ガガとのコラボレーションで知られています。
リアーナ (Rihanna) バルバドス出身の女性歌手であり、ダンサーでもあります。ミュージックビデオやライブパフォーマンスにおいて、HIPHOPダンスを取り入れたパフォーマンスを行っており、そのスタイルは多くの人に影響を与えています。
クリス・ブラウン (Chris Brown) アメリカ合衆国出身の男性シンガーであり、ダンサーでもあります。HIPHOPダンスを得意とし、多数のアーティストのステージや音楽ビデオの振付を手掛けています。
以上が、HIPHOP DANCEにおいて世界的に有名な人物の一部です。彼らのスキルや才能は多くの人にインスピレーションを与え、HIPHOPカルチャーの発展に大きく貢献しています。
5,ヒップホップダンスの基本的なステップや技
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3 Famous Dance Moves
【ヒップホップダンス基本ステップ】
ヒップホップダンスには数多くのステップや技が存在しますが、その中でも特に基本的なものを紹介します。
クルー(crew) 複数のダンサーが一緒に踊るスタイルで、ヒップホップダンスの代表的な形態です。クルーで踊るためには、相手の動きを読んだり、リズムを合わせたりするチームワークが求められます。
トップロック(toprock) 立ち位置から始まり、軽快な足運びをしながらリズムに乗って踊るステップのことです。トップロックは、ダンサー自身の個性を出しやすいスタイルであり、フリースタイルにも取り入れられます。
フットワーク(footwork) 地面に足を着いた状態で行うステップのことで、複雑な足の動きを駆使してダンスを表現します。フットワークは、リズム感とテクニックを鍛えるためのトレーニングとしても有効です。
クラシック・アップロック(classic uprock) 相手と対峙しながら、上半身を使った動きでダンスを表現するスタイルです。クラシック・アップロックは、ヒップホップダンスの原点的なスタイルであり、アンダーグラウンドシーンで発展してきました。
ブレイクダンス(breakdance) 床に対して水平に動きながら、トリックやスピンを取り入れたダンススタイルのことです。ブレイクダンスは、フリースタイルで踊ることが多く、多彩な技術を駆使して表現するスタイルとして知られています。
これらのステップや技は、ヒップホップダンスにおいて基礎となるものです。それぞれのステップや技には、独自の特徴や表現方法があるため、自分のスタイルに合わせて取り入れてみると良いでしょう。また、YouTubeなどの動画サイトでは、上記のステップや技を紹介する動画も多数公開されています。
【ヒップホップダンス基本スタイル】
スタイルの違い:ヒップホップダンスには様々なスタイルがあります。例えば、ブレイキン、ロックダンス、ポッピング、ロッキング、ハウスダンスなどがあります。それぞれのスタイルの特徴や起源、代表的なダンサーなどについて解説することができます。
ビートとの合わせ方:ヒップホップダンスはビートとの合わせ方が非常に重要です。ビートをどう捉え、どう踊るかによってダンスの印象が大きく変わってきます。ビートの種類や、それぞれに合わせた踊り方などについて解説することができます。
ダンスの表現力:ヒップホップダンスには非常に高い表現力が求められます。例えば、リリック(歌詞)を表現することが求められる場合もあります。その際には、どのように表現するか、表現するためのテクニックやアプローチについて解説することができます。
コンペティションの分類:ヒップホップダンスのコンペティションには、バトル形式のものやショーケース形式のものなどがあります。それぞれの特徴やルール、代表的なコンペティションについて解説することができます。
プロダンサーとしての活動:ヒップホップダンスのプロダンサーとして活動するためには、どのような努力やスキルが必要なのか、また、プロダンサーとしての活動の仕方や現状について解説することができます。
6,ヒップホップダンスの上達方法
1,ストレッチとウォームアップの重要性
ダンスに入る前にストレッチやウォームアップをすることの重要性について説明する。
ヒップホップダンスに必要な柔軟性や体力を保つためのエクササイズの紹介。
2,リズム感を養うための練習方法
ヒップホップダンスにはリズム感が必要不可欠であることを説明する。
リズム感を養うための練習方法や音楽の聴き方のコツについて説明する。
3,ステップや振り付けの練習方法
ヒップホップダンスでよく使われるステップや振り付けの練習方法について説明する。
基本的なステップから複雑な振り付けまで、段階的に練習方法を紹介する。
4,フリースタイルダンスの練習方法
フリースタイルダンスを上達させるための練習方法やコツについて説明する。
インプロビゼーション能力を高めるためのトレーニング方法やアイデアを紹介する。
5,ダンススタジオやコミュニティでの練習方法
ダンススタジオやコミュニティでの練習方法や、先輩ダンサーからのアドバイスの受け方などについて説明する。
練習方法だけでなく、モチベーションを維持するためのアドバイスも紹介する。
6,上達を促すための食事や休息の重要性
ダンスの上達には、適切な栄養や休息が必要であることを説明する。
食事や睡眠の大切さ、ストレスを軽減する方法などについて説明する。
7,上達を測るための方法と目標設定
ダンスの上達を測るための方法や、自分自身の目標を設定する方法について説明する。
上達を測る方法には動画撮影や録画
プラクティスの頻度と時間:ヒップホップダンスを習得するためには、継続的な練習が必要です。特に初心者の場合は、基本的なステップや技を習得することが重要です。そのため、週に数回の練習を行うことをおすすめします。また、練習時間も短すぎず長すぎず、30分〜1時間程度が適切です。
身体の柔軟性:ヒップホップダンスは身体を柔軟に使うことが求められます。そのため、ストレッチやウォーミングアップをすることが重要です。特に、ヒップホップダンスでは下半身を多く使うため、腰や脚のストレッチを行うことをおすすめします。
リズム感:ヒップホップダンスは、音楽に合わせてダンスを踊るため、リズム感が求められます。そのため、音楽を聴きながらリズムを取る練習をすることが重要です。また、リズム感を身に付けるために、タップダンスやジャズダンスなど他のダンスジャンルの練習もおすすめです。
ストレングスとコアトレーニング:ヒップホップダンスは全身を使うため、筋力とコアの強化が必要です。特に、脚の筋肉や腹筋を鍛えることが重要です。また、バランス感覚を養うために、ヨガやピラティスなどのトレーニングも有効です。
フリースタイルの練習:ヒップホップダンスには、フリースタイルの要素があります。そのため、自由な動きをすることで創造力や表現力を磨くことが重要です。自分で曲を選んで、そのリズムに合わせて自由にダンスを踊ることで、自分ならではのスタイルを確立することができます。
7,ヒップホップダンスにおけるファッションとスタイル
1,ヒップホップファッションの特徴
バッグギー、ブレイクダンス、ロックダンスなどのヒップホップダンスが誕生した1970年代のブロンクスで、貧困層の若者たちが手に入れやすい服を着て踊っていたことから、シンプルでカジュアルな服装がヒップホップダンスに取り入れられるようになった。
ロゴTシャツ、ジーンズ、スニーカーなどが基本的なアイテムであり、ラップグループのロゴがプリントされたTシャツやスナップバックキャップなどのアクセサリーが人気がある。
カラフルなジャケット、バッグ、キャップなどが、90年代のヒップホップカルチャーの中で登場し、現在でも人気がある。
2,ヒップホップスタイルの特徴
ヒップホップダンスには様々なスタイルがあり、バッギーなスタイルからスリムフィットなスタイルまで多様な服装が見られる。
ロックダンスのようにハードなスタイルや、ポッピングのようにポップでキレのあるスタイルなど、ダンスのジャンルによっても服装が異なる。
ビーニーキャップ、帽子、バンダナなどのアイテムを使って、ヘアスタイルも重要なファッションポイントの一つである。
3,ヒップホップファッションの進化
ヒップホップファッションは時代とともに進化しており、2000年代以降はスタイリッシュで都会的なスタイルが主流になってきている。
ラップシンガーやダンサーが自身のブランドを立ち上げたり、有名ブランドとのコラボレーションが話題となることもある。
ヒップホップファッションは現在、世界的に認知され、ストリートファッションやカジュアルファッションの代表的なスタイルの一つとしても知られている。
また、ヒップホップダンスのファッションには、ロック感やストリート感を表現するために、アクセサリーや帽子、スニーカーなどの小物が欠かせない要素となっています。特にスニーカーは、ダンサーにとって重要なアイテムであり、様々なブランドやデザインがあります。
さらに、ヒップホップダンスには独自のスタイルがあります。ダンサーたちは、自分自身の個性を表現するために、フリースタイルの動きやリズム感を取り入れたり、身体をフリーフローに動かすことで独自のスタイルを追求しています。そのため、ヒップホップダンスは、他のダンスジャンルとは異なる、独自の魅力があります。
8,ヒップホップカルチャーと社会的意義
ヒップホップカルチャーの起源と歴史:ヒップホップカルチャーが生まれた経緯や、発展してきた歴史について説明する。
ヒップホップカルチャーの要素:音楽、ダンス、ファッション、アート、言語などの要素がどのように結びついてヒップホップカルチャーを形成しているかについて解説する。
ヒップホップカルチャーの社会的影響:ヒップホップカルチャーがアメリカの黒人文化から発展し、差別や貧困、社会問題に苦しむ人々が抵抗する文化として発展したこと、その後世界的に広がったことによる社会的影響について説明する。
ヒップホップカルチャーの芸術性:ヒップホップカルチャーが持つ芸術性について考察する。音楽、ダンス、アートにおける独自の表現手法や技法、メッセージ性などについて紹介する。
ヒップホップカルチャーと教育:ヒップホップカルチャーが教育現場でどのように活用されているか、また若者たちにどのようなメッセージを伝えているかについて説明する。
ヒップホップカルチャーの今後:現代において、ヒップホップカルチャーがどのような形で生き残っていくのか、今後の展望について考察する。
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9,ヒップホップダンスに関する情報が得られるサイト
Red Bull BC One World Final|ブレイキン|ダンス
『Red Bull BC One World Final』が、ヒップホップ・ブレイキンの聖地「ニューヨーク」で開催!!世界中から各国内大会のチャンピオンたちが集結し、1 on 1形式の直接対決を繰り広げる。世界最高レベルのスキルを持つ猛者たちを制し、ブレイキンの歴史に名を刻む真の王者に輝くのは一体誰だ!?
1,Danceplug
Online Dance Classes, Dance Auditions & Dance Articles
Take online dance classes taught by world class choreographers & instructors, apply to dance auditions, and stay up-to-date through dance articles.
ダンスのオンライン教育プラットフォームで、ヒップホップダンスに関する無料のレッスンやチュートリアルが提供されています。また、プロのダンサーによるインタビューや記事も豊富で、ダンスに関する情報を幅広く提供しています。
2,Dance Spirit Magazine
アメリカのダンス専門誌で、ヒップホップダンスに関するニュースやトレンド、ダンススタジオの紹介などが掲載されています。また、有名ダンサーによるインタビューやトレーニングのヒントなどもあります。
3,Hip Hop International
ヒップホップダンスの世界的な大会である「World Hip Hop Dance Championship」を主催している組織です。大会の情報や結果、参加チームやダンサーのプロフィールなどが掲載されています。
4,The Bboy Spot
ブレイクダンスやヒップホップダンスに特化したオンラインコミュニティで、世界中のダンサーが情報を共有しています。ニュースやビデオ、トレーニングのヒント、ダンスイベント情報などが掲載されています。
5,Steezy
ダンスのオンライン教育プラットフォームで、ヒップホップダンスのレッスンやコースが提供されています。プロのダンサーによる動画レッスンは、初心者から上級者まで幅広いレベルに対応しています。
6,Red Bull Dance
Red Bull Dance レッドブルが運営するダンスに特化したウェブサイトで、ヒップホップダンスに関するニュースやビデオ、有名ダンサーによるインタビューやパフォーマンスの映像などが掲載されています。
7,Juste Debout
フランスを拠点とするヒップホップダンスの国際大会「Juste Debout」を主催している団体です。大会の情報や結果、参加チームやダンサーのプロフィールなどが掲載されています。
8,World of Dance
世界中で開催されるダンスのイベントやコンペティションに関する情報が掲載されているサイトです。
9,Hiphop International Japan
Hiphop International Japanは、ヒップホップダンスの競技大会を主催している組織です。大会の優勝者は世界大会に出場する権利が与えられます。このサイトでは、大会に関する情報や過去の大会の動画、参加資格や応募方法などが紹介されています。
10,DanceDeets
DanceDeetsは、ダンスに関する情報を提供するサイトです。ヒップホップダンスに関する情報も充実しており、世界中のダンスイベントやクラス、ワークショップの情報を提供しています。また、ダンスに関するニュースやインタビューも掲載されています。
11,Dance Informa
Dance Informaは、オーストラリア発のダンスに関する情報サイトですが、ヒップホップダンスに関する情報も充実しています。ダンスイベントの情報や、ダンススクールやワークショップの情報、ダンスコンペティションの情報などが掲載されています。また、ダンス関連のニュースやインタビューも掲載されています。
10,まとめ
ヒップホップは、黒人の文化的運動から生まれた音楽ジャンルであり、ダンス、ラップ、DJなどの要素を含んでいる。ヒップホップダンスは、ストリートダンスの一種で、フリースタイルやブレイクダンスなどのスタイルがある。有名なダンサーや振付師には、マイケル・ジャクソンやブライアン・フリードマンなどがいる。ヒップホップダンスの大会やプロの世界には、Red Bull BC OneやWorld Hip Hop Dance Championshipなどがあり、激しいパフォーマンスが展開される。基本的なステップや技には、トップロック、フットワーク、パワームーブなどがあり、上達するためには、正しい姿勢やリズム感、筋力トレーニングが必要だ。ヒップホップダンスには、ストリートファッションやアクセサリーが欠かせない要素であり、流行や個性が重視される。ヒップホップカルチャーは、社会的なメッセージ性や自己表現の重要性を持ち、黒人文化から世界中に広がっている。ヒップホップダンスに関する情報は、YouTubeやInstagramなどのSNS、ダンススタジオのホームページなどで得ることができる。初心者でも楽しめるダンスであり、自己表現や体力アップ、ストレス解消などの効果も期待できる。